Desde el principio de los tiempos la danza fue una forma de comunicación entre el hombre y su medio ambiente. A lo largo de la historia de la danza, ha ido evolucionando y adaptándose a los cambios en la vida social y se han creado diferentes tipos de danza.
En cada creación se han visto reflejados conocimientos, costumbres y nuevas formas de vida para formar ésta clasificacion.
Existen tipos de baile que se han convertido en formales, con reglas y exigencias propias. Otros, por su parte, nacen como forma de expresión de las tradiciones populares y se transmiten en el corazón de su pueblo.
El ballet (danza clasica), la danza moderna, danza posmoderna (contemporánea) y jazz son parte de las danzas formales. También los bailes de salón (Tango, Chachachá, Charleston, etc.) se encuentran reglados en la actualidad y se practican en forma profesional.
Además de estos tipos de danza, encontramos las danzas propias de cada región que pueden o no ser formales y son parte importante de la tradición del lugar.
En este apartado encontramos danzas orientale (danza del vientre, Raks Baladi, etc.), danzas chinas, teatro japonés (corte imperial), danzas étnicas como las africanas (Sunun, Kassa, etc.) y brasileñas (foaxé, capoeira, samba, etc.), danzas campesinas y religiosas, danzas españolas (flamenco, pasodoble, etc.), folclore.
La danza clasica (también llamada ballet) es un complejo estilo de baile que nació en Italia en el siglo XVII y se popularizó en Francia durante el reinado de Luis XIV.
Practicar esta danza requiere de un gran entrenamiento físico. La flexibilidad, fuerza y coordinación son elementos esenciales para el ballet clasico. Los pasos de ballet están estrictamente definidos y los movimientos requieren de mucho entrenamiento para su correcta ejecución.
Se sigue una coreografía de baile donde puede intervenir varios personajes y sobresalen los pasos de baile elevados y saltos. Los bailarines entrenan desde pequeños para incorporar los movimientos y formar su cuerpo para cumplir con los requerimientos del ballet. Existen fuertes exigencias en cuanto al peso y talla.
El vestuario del ballet se compone de una malla de baile, una pollera de tul y zapatillas de punta. El traje debe ser cómodo y enseñar el cuerpo para detectar errores de postura.
Las puntas de ballet son zapatillas de cuero o tela con yeso o cartón recubierto con silicona en la punta. La bailarina se sube sobre estas puntas para ejecutar con gracia los movimientos de danza.
Sólo se pueden usar si se tiene la capacidad física necesaria, ya que un mal uso puede causar graves lesiones en las piernas. Son necesarios muchos años de entrenamiento antes de tener la fuerza necesaria para usarlas.
La danza clasica (también llamada ballet) es un complejo estilo de baile que nació en Italia en el siglo XVII y se popularizó en Francia durante el reinado de Luis XIV.
Practicar esta danza requiere de un gran entrenamiento físico. La flexibilidad, fuerza y coordinación son elementos esenciales para el ballet clasico. Los pasos de ballet están estrictamente definidos y los movimientos requieren de mucho entrenamiento para su correcta ejecución.
Se sigue una coreografía de baile donde puede intervenir varios personajes y sobresalen los pasos de baile elevados y saltos. Los bailarines entrenan desde pequeños para incorporar los movimientos y formar su cuerpo para cumplir con los requerimientos del ballet. Existen fuertes exigencias en cuanto al peso y talla.
El vestuario del ballet se compone de una malla de baile, una pollera de tul y zapatillas de punta. El traje debe ser cómodo y enseñar el cuerpo para detectar errores de postura.
La danza árabe (en árabe, Raks Baladi) o danza del pueblo es un baile tradicional de los pueblos árabes y es el origen de la danza del vientre (Raks Sharki) que se popularizó en Occidente.
De un origen incierto y aún hoy muy discutido, se presume que la danza nació como un ritual para la fertilidad de las sacerdotisas de los templos en el Antiguo Egipto.
Sus movimientos son rústicos y carecen de desplazamientos o giros. Se debe tener una gran coordinación. El cuerpo, de la cintura para arriba, permanece quieto, a excepción de los brazos que se pueden separar de a uno, pero la atención se centran en la cadera y la pelvis.
La bailarina puede acompañar la música con sus movimientos y pasos de la danza, pero no es necesario, ya que en la danza se deben expresar los sentimientos y no sólo seguir el ritmo marcado por los músicos.
No existe una “escuela” que determine qué es correcto y qué no en el baile, prácticamente todas las mujeres árabes aprenden en fiestas familiares y los pasos de la danza del vientre son enseñados por las mujeres mayores.
Danza
DANZA CONTEMPORANEA
La danza contemporanea o moderna nace a finales del siglo XIX en rechazo de algunos bailarines a la rigidez propia de la danza clasica, en donde los movimientos, la música, la vestimenta y hasta el cuerpo, deben tener características determinadas, de ésta forma empezó la historia de la danza contemporanea.Cualquier persona, sin importar su contextura física o edad, pueden practicar esta danza siempre que tengan un cuerpo fuerte y flexible.
A través de los distintos movimientos, el bailarín transmite ideas y sentimientos, buenos y malos, y para ello se vale de elementos de distintos tipos de baile. No existen pasos para bailar rígidamente definidos, ya que permite incorporar elementos de otros géneros.
Es una danza interpretativa, que se basa en la exteriorización de emociones a través de las figuras que se representan y la sincronización con la musica. No se intenta seguir una coreografía predefinida con una historia clásica.
En las coreografías, destacan los movimientos en el suelo y los saltos con caída, en contraposición a los saltos y pasos elevados propios de la danza clasica.
La vestimenta pierde importancia y no se utilizan ropa típica y zapatillas de danza clásica. Los bailarines pueden usar distintos atuendos y generalmente, danzan descalzos.
La puesta escénica toma una gran relevancia con la incorporación de elementos multimedia como vídeos e imágenes para utilizar en el fondo del escenario.
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